Aficiones Creativas A.R.H.

  CUADRO INFANTIL CON CASITAS: En este post voy a presentar algo diferente de lo que hago habitualmente.  Es un detalle para un bebé, un cuadro infantil. Es fácil encontrar en Internet imágenes de cuadros con casitas de colores vivos, pero yo quería, además, personalizarlo. Así que he añadido algunos detalles "autóctonos": el molino, la vid, el Torreón del Gran Prior y una construcción muy curiosa conocida como "El Cubillo". La construcción original, que parece ser una torre de muralla, no tiene ventanas, pero me he permitido esa pequeña licencia artística. En cualquier dibujo infantil es conveniente añadir elementos de la naturaleza. Los pajaritos, los insectos y las flores suelen tener bastante éxito porque llaman mucho la atención de los peques. Empiezo realizando un dibujo a lápiz muy detallado. Aunque suelo utilizar acuarelas bastante aguadas, en esta ocasión he decidido usar acrílicos, más espesos y de colores mucho más vivos. Y una vez terminada la pintura, y

 TARJETA DE DESPEDIDA: En esta ocasión, he querido hacer algo personal. Es una tarjeta para un compañero, muy diferente de las tarjetas estandarizadas que se suelen encontrar en papelerías y centros comerciales y, sin duda, un bonito recuerdo. Me he basado en una fotografía del perfil de Instagram @nicks_naturephotography . Es un paisaje de Maryland. He utilizado un papel de celulosa bastante bueno, de 300 gr y grano fino. Está encolado a los cuatro lados, así que es posible pintar directamente sin el incordio de tener que pegar la hoja a un soporte. Cuando terminas, lo separas y ya está. En primer lugar, he dividido el papel en dos zonas con cinta de pintor, para no excederme y no manchar la mitad que después doblaré al formar la tarjeta. Un dibujo previo a lápiz. Sólo he pintado con detalle la casita. Lo demás son apenas unas líneas para guiarme. La primera aguada con un pincel medio redondo sintético. Como el dibujo es pequeño, no he querido usar un pincel excesivamente grueso ni de

  ACUARELA URBANA, CALLE DE COPENHAGUE: En este post presento una acuarela en proceso, del que es, posiblemente, mi tema favorito y quizá el que me resulta más difícil: el motivo urbano, una calle de ciudad.  Me he basado en una fotografía de una calle de Copenhague, del perfil de Instagram @madufault . El papel que he usado es Canson Heritage 100% algodón. Es muy bueno, pero reconozco que no es mi favorito. Tengo la impresión de que absorbe mucha agua y tiende a emborronar, así que no lo controlo muy bien. En primer lugar, el boceto a lápiz. Pienso que es especialmente importante en las obras "arquitectónicas", ya que los fallos en las perspectivas son luego muy evidentes y yo diría que incluso frustrantes. Quizá me he excedido un poco en los detalles y, además, he dibujado las ventanas "a ojo". Tal vez no esté de más dibujar unas rayas-guía desde un punto focal, tal como nos enseñaron a hacer cuando estábamos en el Instituto. He querido hacer una primera aguada co

  ACRÍLICO EN PROCESO: Como ya sabrás, me fascina la temática urbana. Esta vez he hecho algo un poco diferente. Comprendo que este tipo de cuadros no gustan a todo el mundo, pero a mí me parece algo bastante original, además de fácil.  Suelo entregarme a la "abstracción" cuando no estoy muy inspirada. Me permite pintar deprisa, sin miedo, y todos los resultados son válidos. Incluso, se pueden usar mezclas que hayan sobrado o utilizar prioritariamente un color determinado simplemente porque te quede más cantidad que de otros colores. Sin embargo, en las obras más realistas es donde se hace evidente que no somos profesionales. Te animo a hacer una prueba: cuelga en Instagram una foto de tu cuadro abstracto y recibirás incluso mensajes para intentar promocionarte, aunque no hayas hecho nunca una exposición ni hayas vendido una sola obra. Es divertido. Para empezar un dibujo previo con acrílico negro. En este momento, todavía no he decidido si las líneas se verán o no en el cuadr

 ACRÍLICO EN PROCESO: No suelo usar mucho los acrílicos, creo que es una técnica que no domino y cuando los uso suelo pintar obras poco realistas. Destacaría de este medio la viveza de los colores y la posibilidad de utilizar la pintura bastante espesa, aunque puedes probarla con diferentes cantidades de disolución, con agua o con un medium específico. Tarda más tiempo en secar que la acuarela, y, hasta cierto punto, puedes mezclar algo los colores en el cuadro mientras los aplicas. Prepárate para utilizar grandes cantidades de blanco, salvo que seas un fan de la pintura tenebrista. Puedes pintar en papel grueso (tipo mix media) o en tablas. En alguna ocasión he reutilizado tablillas con láminas muy baratas que no me gustaban demasiado.  También puedes mezclar con barniz acrílico y pintar otras superficies. Para dar el acabado a las  manualidades es el medio ideal.  En todo caso, seguiré practicando. No he hecho ningún dibujo previo. Las flores en general se pueden pintar un poco al az

                      MI EXPERIENCIA EN LA CREACIÓN DE UN BLOG: Me he animado a escribir este post especialmente para agradecer a  Blogger la posibilidad de compartir lo que me apasiona y animar a otras personas sin muchos conocimientos de informática a hacerlo también. Quizá no soy la más indicada para hacer un "tutorial" propiamente dicho, pero lo bueno de Internet es que cualquier usuaria puede explicar su experiencia y vivencias, incluso siendo sólo aficionada. Si tienes conocimientos de informática y de programación, entonces este tutorial no te resultará útil. Yo he empezado siendo una Dummie (traducido como torpe y novata, por supuesto) y he aprendido algo de esto muy poquito a poco y cometiendo muchos errores. Unos consejos antes de empezar: No tengas prisa. Yo tardé más de un mes en decidirme. Empezar a publicar es un paso de gigante para los novatos, aunque no sea propiamente difícil. Piensa en los motivos  que te mueven a crear tu propio blog. ¿Quieres aportar

ACUARELA FLORAL, TÉCNICA DE SALPICADO  Aquí presento una acuarela para principiantes . Facilísima de hacer y bastante resultona. He usado papel Winsor & Newton.  Para empezar, elige un color base, haz la mezcla no muy aguada, moja bien un pincel grueso y salpica el papel sin ningún reparo, dándole golpecitos con otro pincel o ayudándote con los dedos. El capricho del destino decidirá donde cae cada flor.  Luego con un pincel fino y con el mismo color mas aguado convertimos los puntitos en pétalos y añadimos más donde nos dicte la inspiración, en línea, en ramillete y si queremos, estableciendo una zona central.  Después se puede salpicar en otro color (en este caso he usado un rosa intenso) y también podemos aplicar un puntito como centro de cada florecilla.  En verde muy oscuro los tallos y ramas con un pincel finísimo siguiendo la trayectoria de las flores y uniéndolas. Algunas hojitas con la misma mezcla mas aguada o con un verde mas claro.  Y poco más. Ya tenemos nuestra acuar

  PILÓN JUNTO A LA PISCINA DE ZUHEROS: En la obra de hoy voy a intentar demostrar que un rincón escondido y cotidiano puede ser un magnífico motivo para pintar. La fotografía en la que me he basado es de Manuel Priego Rodríguez, publicada en el grupo de Facebook "El encanto de la Subbética". Me llegó a través de una compañera, Loles, que es de por allí. Me gustó especialmente la imagen por el reflejo del sol, que en el original llena toda la escena con su protagonismo, y por el ángulo desde donde está obtenida. Si observas la fotografía, entenderás lo que quiero decir. Quizá no he sido capaz de plasmar toda esa luz.   Acuarela terminada Al principio, como siempre, un boceto a lápiz. En este tipo de dibujos es necesario tener especial cuidado con las perspectivas y las proporciones entre los elementos. También es bueno prever las zonas donde habrá más sombra. En esta ocasión, en lugar de aplicar una primera aguada y luego ir oscureciendo después de secar, he decidido ir añadie

 NINJA MONKEY, DE BLOONS En este post, otra camiseta pintada en proceso. Es muy sencillo. El personaje procede del videojuego Bloons 6. Personalmente, el original me parecía algo infantil, por las proporciones corporales. Lo que se llama, técnicamente, un "muñeco cabezón". Así que he decidido hacer un dibujo algo más antropomórfico. Camiseta terminada. Aunque el dibujo no es complejo en cuanto a su resolución (tiene unos colores planos, bastante primarios y muy reducidos en número), para ubicarlo correctamente y tener una idea global he hecho primero un boceto a tiza. Y aquí el dibujo a lápiz. Quizá no ha sido tan fácil como parecía, especialmente la estrella (shuriken) y el hecho de intentar que la postura del amigo ninja no quede demasiado artificial. A continuación, el proceso de coloreado. Como siempre, pintura bastante espesa, estirar la tela de vez en cuando si es camiseta, una segunda capa algo diluida con medium mientras la primera está fresca, ... Por supuesto, cualq

CALLE ROMERO, CÓRDOBA: En este post,  una preciosa calle de la Judería de Córdoba. Incluso las personas que no la hallan visitado podrían reconocer en el fondo la silueta del minarete de la Mezquita. He observado varias fotografías antes de pintarla, incluso yo hice una que no terminó de gustarme.  Principalmente me he basado en una fotografía de Instagram, de @pcr64 , perfil del que soy seguidora.  Mi agradecimiento por compartir tan maravillosas imágenes de nuestra ciudad. Obra terminada y firmada. Es un papel Arches de grano fino. Algodón 300 gr. Mi favorito. Hoy es día de lluvia y hay muchísima humedad, así que me ha resultado algo difícil controlar el agua y que seque. Como siempre, comenzamos con el boceto a lápiz. En esta ocasión me he arrepentido un poco de economizar en detalles, al ser una imagen bastante compleja. Después he tenido que improvisar y rectificar durante la ejecución de la acuarela. Boceto a lápiz. Aplicación de la primera aguada, con un pincel grande y suave. A