Aficiones Creativas A.R.H.

ARCO DEL PORTILLO, CÓRDOBA. También denominado Arco de San Francisco, es un vano abierto a finales del s. XIV en la muralla que dividía la Villa y la Axerquía, en Córdoba. Está declarado Bien de Interés Cultural.  Personalmente, siempre me ha parecido el punto de transición entre dos zonas muy diferentes de la ciudad. Vas caminando por el laberinto de callecitas peatonales (como un pueblecito de otros tiempos) y de repente te encuentras con el bullicio de la calle San Fernando: bares, gente, gente, gente y, posiblemente, algún autobús a buena velocidad. Empezamos el paso a paso con el dibujo previo. Las líneas de las ventanas, intentando que converjan hacia el punto focal. No está de más dibujar algunas líneas básicas para guiarnos, como rayos desde un sol imaginario. Aguadas con un pincel grueso y suave y después más detalles con pincel sintético. He marcado algunos ladrillos del arco y algunas líneas con la punta del pincel sin pigmento en el suelo para dar textura en húmedo. Añado l

PIROGRABADO Y ACUARELA, ROTA. En este post, un nuevo pirograbado. Es la plaza donde se encuentra la Parroquia de Nuestra Señora de la O y el Castillo, en Rota, Cádiz. Realizada en una tablilla de contrachapado muy fina y de color claro, creo que abedul o similar. En primer lugar, el dibujo previo. No debemos preocuparnos demasiado por hacer marcas fuertes a lápiz, ya que después las taparemos al pirograbar. Prefiero hacer un dibujo con bastante detalle, no me resulta fácil rectificar mientras quemo. Hay que tener especial cuidado en que las líneas resulten paralelas. Y a continuación, aplicando los colores en acuarela. No son definitivos, después añadiré lo necesario para intensificar o sombrear. En esta fase el resultado es bastante "plano", sólo pretendo que sirva de guía y de fondo. Como he señalado en otras ocasiones, es necesario llevar en la mano no dominante un papel de cocina, que usaremos en la mayoría de las pinceladas para no emborronar las zonas colindantes. La ma

ACUARELA FLORAL CON VÍDEO: En este post, una acuarela rápida pintada con mi última adquisición: una paletina de pelo de poney de la marca Escoda, del número 9. Todavía no la controlo mucho, pero tenía muchas ganas de estrenarla. Es más apta para aguadas grandes o para mojar el papel, pero he intentado realizar con ella la mayor parte de la obra. Y a continuación, un vídeo del proceso.  

ÁCRILICO ABSTRACTO

  ACUARELA FLORAL: RANÚNCULOS. En este post, otra acuarela floral rápida. Sin dibujo previo. Suelo hacerlas para practicar aguadas y movimientos de pincel cuando tengo poco tiempo o no estoy muy motivada para hacer algo más complejo. Me he fijado algo en una fotografía, especialmente para observar la disposición de los pétalos y el crecimiento de las flores respecto a los tallos, pero el resultado no se parece en nada al original. Digamos que es una "interpretación". He empezado pintando los pétalos, ya con bastante pigmento, y extendiendo con el pincel mojado hacia el centro de la flor y para acercarlos unos a otros. Después, el centro de las flores en amarillo y algunos puntos oscuros y rayitas que darán volumen y parecerán estambres. Por último, los tallos que unen las flores y algunos en otras direcciones y después las hojas. He intensificado las nervaduras y algunas zonas de las hojas y también un poco de verde en la base de algunas flores. Algunas ramitas marrones para

ACUARELAS FLORALES SIN DIBUJO PREVIO

LA RESERVA EN ACUARELA:   En este post, un trabajo muy fácil. En un papel de 300 gr. Simplemente, he aplicado líquido de enmascarar sin ningún dibujo previo y haciendo ondulaciones. El bote tiene boquilla, por lo que es muy rápido para hacer líneas. Tiene que secar antes de aplicar la acuarela. Como en todos los abstractos, mejor utilizar colores intensos. Cuando la acuarela está bien seca, sólo hay que retirar el enmascarador con cuidado, empujando con los dedos en diferentes direcciones y poco a poco. Salen una especie de serpentinas plasticosas. En la siguiente imagen se puede observar el líquido ya seco y la pintura por encima.

URBAN SKETCHING, PLAZA TENDILLAS, CÓRDOBA Una vez que empiezas a probar a esta técnica, ya es difícil parar. Es fácil y suele dar buen resultado.  En otro post he dado algunos consejos acerca de cómo empezar, a pesar de que yo también estaba empezando. En esta ocasión también he elegido un lugar de Córdoba, posiblemente la plaza más significativa y céntrica. He usado un papel de celulosa de 300 gr, con un grano medio. En el dibujo previo a lápiz, me he centrado en la zona focal: los edificios, especialmente porque creo que me resultaría difícil hacer una perspectiva y unas ventanas medianamente situadas sin tener una guía. Y a continuación, el dibujo con bolígrafo de tinta de gel. He incidido especialmente en la farola porque he pensado en destacarla y darle protagonismo. También he dibujado algunos personajes pequeñitos, que dan vida al conjunto. Unas rayitas para los chorros del agua del suelo, quizá lo más difícil de plasmar. Así que mejor no excederse. Y una vez hecho esto, ya sólo

ACUARELA FLORAL, TARJETA. Como en otras ocasiones, he pintado una tarjeta para la despedida de una compañera. El tamaño es Din-A4, doblado por la mitad para poder escribir dentro.  Es un papel de 300 gr y he utilizado un pincel fino. En primer lugar he hecho un salpicado y después ya sólo queda extender con más agua y algo de pigmento para formar los pétalos, añadir tallos y hojitas.  Siempre tenemos que cuidar la forma general, que parezca un ramo y que no queden florecillas sueltas, no hay que escatimar tallos. A continuación, un vídeo del proceso, a cámara rápida.

URBAN SKETCHING, PROCESO Y CONSEJOS: En este post, voy a presentar una técnica que he descubierto muy recientemente: el " urban sketching ", que suena mejor que la traducción libre "boceto rápido y descuidado hecho a la intemperie". No voy a aparentar que soy experta, ni mucho menos, pero me ha parecido algo tan fácil y tan satisfactorio que voy a aprovechar para ofrecer algunos consejos y animar a otras personas a intentarlo. ◉ Mi primer consejo es que observes con detenimiento fotografías de calles de ciudades y te fijes en los ángulos, las líneas, los puntos de interés...  El objetivo (teórico) es que seamos capaces de pintar al aire libre. Si no dispones de equipo o no te atreves a hacerlo, ◉  acostúmbrate a llevar un cuadernito para tomar apuntes rápidos. También, gracias a los móviles, puedes fotografiar las escenas que más te gusten y usarlas como referencia después. La capacidad para observar y "visualizar un posible dibujo en nuestra mente" se a

ACUARELA FLORAL, GLICINIA En esta ocasión, he pintado una sencilla acuarela floral. Aunque suelo decantarme hacia las buganvillas, esta vez he elegido otra planta que también destaca por el intenso color de sus flores y por ser capaz de convertirse en la protagonista de cualquier fachada. Y a continuación, el proceso que he seguido:

  PLAZA DE LA PALMERA, CÓRDOBA. La plaza de la Palmera es un lugar bastante significativo del barrio de Ciudad Jardín, en Córdoba. Fácil de reconocer por la palmera que ocupa el centro de la glorieta. Un sitio animado, repleto de tiendas y terrazas de bares. La confluencia de varias calles y diversos colores de edificios y perspectivas, la hacen apropiada para practicar urbanos. Los personajes, los coches, los fuertes colores de los toldos y carteles y la indicación de las mesas de las terrazas, van a dar mucha vida al cuadro. El dibujo previo, como se puede observar, he intentado hacerlo en detalle. Las primeras aguadas. Los tonos amarillos y rojizos van a indicar también los lugares con sol directo. Los tonos fríos, en la parte más baja de los edificios y también en el bloque de pisos de la izquierda, que está a la sombra y en el original es blanco. Evito la silueta de personajes y coches, para reservar el blanco del papel. Una primera indicación de las masas verdes de los árboles, c

ACUARELA FLORAL RÁPIDA, ORQUÍDEA.   Creo que a tod@s nos gustan las orquídeas, pero, cuando las flores ya se caen, la planta es bastante anodina, y ya no tan decorativa. He tenido varias, y cuando compré la última decidí sacarle una fotografía cuando aún estaba bonita para poder pintarla. Es una forma de conseguir cierta "inmortalidad", antes de que se estropeen las flores. Y aquí el dibujo previo. Lo he realizado con bolígrafo negro, que luego se verá a través de la acuarela. He cambiado la proporción de los tallos, haciéndolos mucho más cortos y he intentado dar más protagonismo a la hojas. Tanto en el follaje como en el centro de las flores he utilizado algunos tonos azulados. He intentado pintar muy rápido y con poco cuidado. No me he ceñido a las zonas marcadas por el bolígrafo.  Creo que es un buen ejercicio para experimentar nuevas técnicas.